














Fa vint anys, Bono va trucar a la porta del cel amb Bob Dylan i va néixer un local.
Aquí som a la House of Blues / Corbates negres i sabates de vaquer / No hi ha molt per guanyar, però tot per perdre, el cantant d’U2 es va presentar a l’escenari amb el Rock and Roll Hall of Famer, que va batejar la sala amb el seu show de capçalera. la nit d'obertura.
Va ser el 2 de març de 1999.
Dues dècades més tard, la Casa del Blues continua sent una constant en una ciutat plantejada per un canvi quasi perpetu.
Serveix de plataforma de llançament i punt d’aterratge per a alguns dels noms més importants de la música.
La cambra (relativament) petita amb el gran aranya ha tingut la seva part de moments encara més grans al llarg dels anys.
Eminem, Destiny’s Child i Linkin Park, per citar només uns quants, hi van jugar abans que fossin gegants de la indústria.
diana ross i les supremes youtube
La nit de Cap d’Any del 2000, Guns N ’Roses es va tornar a reunir per al seu primer espectacle en set anys a la House of Blues, ballant de nou amb Mr. Brownstone després de l’escissió de l’anterior formació del grup.
Els favorits de la ciutat natal, The Killers, van llançar el seu tercer àlbum, 2008 & # 39; s Day & Age, amb una actuació especial a la House of Blues l’octubre del 2008;
Britney Spears va sortir infame el maig del 2007 per fer un concert de parpelleig i ja va acabar, on va aconseguir sincronitzar els llavis, mastegar xiclet i semblar avorrida irremeiablement al mateix temps.
Des de James Brown fins a Aretha Franklin, Justin Timberlake a Slayer, una lletania d’actes que defineixen el gènere s’han endut a l’escenari de la Casa del Blues.
Malgrat el seu èxit, la longevitat del local no es va donar en un mercat en constant evolució on el vell dóna pas al nou amb la rapidesa dels rodets de màquines escurabutxaques.
Hi ha molts llocs que s’han obert i tancat, diu el president de Mandalay Bay i COO Chuck Bowling. Crec que es mantenen fidels a qui són, aportant bandes diverses i noves i clàssiques de tots els gèneres. Això és el que els ha fet rellevants 20 anys després.
Boom de sala de música en directe
Els armaris no estaven exactament nus, però eren l’equivalent a la sala de concerts dels prestatges espartans d’un solter de solter que oferia només mantega de cacauet i fideus d’espaguetis.
Las Vegas ha evolucionat tremendament com a mercat musical des que es va obrir la House of Blues, les seves opcions d’entreteniment ara es defineixen menys pels espectacles de producció d’abans que en les residències d’estrelles de rock i pop i per tots els grans productors de DJ. que fan banda sonora de l’escena en plena expansió de la vida nocturna.
Però no sempre va ser així.
Abans de l’aparició de la House of Blues, el paisatge dels locals de música de mida mitjana a Las Vegas era decididament menys poblat.
El teatre Huntridge, que tancaria el 2004, entrava en la seva última etapa. El teatre Aladdin va ser el protagonista de la franja. The Joint a l'Hard Rock Hotel va ser un dels principals actors. El teatre internacional de l'aleshores Hilton de Las Vegas va acollir sobretot actes de nostàlgia.
Això es referia a això en termes de llocs dedicats a la música d’aquesta capacitat fora de les sales d’exposició i els espais de casino.
Compareu-ho amb el d’avui: The Pearl at the Palms, The Chelsea at The Cosmopolitan of Las Vegas, Brooklyn Bowl al Linq Promenade, el Park Theatre al Park MGM, el Encore Theatre i un nou i més gran Joint han obert des de llavors.
The House of Blues va ser un catalitzador del que s’ha convertit en un mercat cada vegada més concorregut i competitiu. També va ajudar a establir un nou estàndard perquè un local fos una atracció en si mateix, independentment de qui actués.
Amb les seves parets adornades amb obres d’art i la seva decoració de gra de fusta, la sala va passar a formar part de l’experiència, prorrogant una època en què les sales de concerts han esdevingut cada vegada més elaborades i estèticament acollidores.
Quan la gent entrava a veure això, els feia tanta por, diu John Durfee, director d’instal·lacions de House of Blues Las Vegas. Podeu entrar aquí un cop al mes i mirar al voltant i encara trobareu alguna cosa que no notàveu la primera vegada.
Casa atapeïda
Quan va debutar la Casa del Blues, es van obrir portes i comportes a l’uníson.
Va ser una bogeria, diu Jay Mateo, director de logística de House of Blues per a esdeveniments especials. Ha estat amb l’empresa des del primer dia, va ser contractat per primera vegada com a persona d’autobús i va experimentar de primera mà la mania dels primers anys del local. Hi havia hores d’espera per entrar als locals. Els espectacles sempre es vendrien a l'esquerra i a la dreta. Va ser simplement sense parar. Ara encara és divertit, però en aquella època era realment hip.
L'entusiasme es va estendre als músics de Las Vegas.
Un cop obert el local, era un objectiu immediat arribar-hi, diu Jenine Cali, cantant-bateria dels rockers de Las Vegas The Dirty Hooks, que també solia tocar a la companyia local d’alt rock The Day After ... És un dels millors escenaris per jugar a Las Vegas.
I s’ha mantingut així per a molts altres.
Sempre hi ha hagut màgia en aquest lloc des del darrere dels escenaris fins a l’escenari, diu Kane Churko, un músic i productor que ha treballat amb temes com Five Finger Death Punch, Papa Roach i In This Moment. Hi ha alguna cosa sobre els taulons de fusta gastats a l’escenari que invoca una sensació immediata de nostàlgia. En trepitjar aquell escenari per primera vegada, es pot sentir l’energia persistent de tots els que hi han actuat.
El que inicialment va distingir el local no va ser només el seu aspecte i la novetat de veure grans noms en una sala relativament acollidora i de 2.000 places, sinó també l’enfocament multiples de la House of Blues per intentar crear tota una nit d’entreteniment amb el seu restaurant adjacent. , un saló lateral més petit i la discoteca Foundation Room, situada al 61è pis de la badia de Mandalay.
Crec que vam demostrar que hi havia un model de negoci real, convertint-lo en una nit completa, diu Sasha Rincon-Camacho, directora de màrqueting regional de House of Blues Entertainment. No es tracta només de veure l’artista.
A mesura que el mercat de concerts de Vegas ha canviat, també ha canviat el lloc de la House of Blues dins d’aquest mercat, i cada vegada hi ha més locals que competeixen per reservar artistes.
the killers @ mgm grand garden arena a las vegas, nv, grand garden arena, 3 de febrer
Actualment, la Casa del Blues s’ha centrat més en la presentació d’actes a la vora, com l’enginy de R&B HER, que va exhaurir la sala el desembre, i la cantant Ella Mai, que ho va fer la setmana passada. .
Al principi, no necessàriament havíem d’anar a buscar aquell artista emergent perquè teníem aquells artistes de gran calibre que volien tocar en una sala més íntima, diu Rincon-Camacho. Ara donem a aquells artistes emergents que van rodar. Això ens ha creat aquesta canonada.
A mesura que aquest gasoducte avança, la Casa del Blues continua fent el mateix.
Divendres, el comissari del comtat de Clark, Michael Naft, serà al lloc per declarar el 2 de març el House of Blues Day.
Aleshores, dissabte, l’acte tribut a U2, L.A. Vation, hi tocarà fent un gest a la nit d’obertura de HOB.
És temptador dir que la Casa del Blues s’ha completat en cercle, tret del fet que aquest cercle encara no s’ha completat.
Em sembla que encara queda molt per fer, diu Rincon-Camacho. En aquesta ciutat, normalment, quan alguna cosa s’envella una mica, es canvia de marca o potser s’envia al Neon Boneyard perquè es recordi. Encara som aquí.
Elogis de la casa
Els membres de la comunitat musical de Las Vegas comparteixen els seus records de tocar i veure espectacles a la House of Blues:
Jenine Cali, cantant-bateria de The Dirty Hooks
La meva antiga banda (The Day After ...) va obrir-se per a grups com Soul Asylum i Angels and Airwaves, i va ser més que increïble. Ara a The Dirty Hooks, anys enrere, vam tenir l’oportunitat definitiva d’obrir / fer gires amb Stone Temple Pilots. No només vam arribar a tocar a HOB a la nostra ciutat natal, sinó que va ser l’honor més alt que podríeu tenir com a artista local com tocar a una gent esgotada.
Chris Heers, cantautor
No sé com he trobat a faltar ser uber fan de Brandon Flowers fins aquesta nit (16 d’abril de 2011). Devia estar un temps sota un rock de música country. Va fer 'Viva Las Vegas', 'Bette Davis Eyes', algunes cançons de Killers. Va ser èpica. So increïble com sempre allà dins. Algú em va dir que Brandon escanyaria uns quants Red Bulls just abans de sortir a l’escenari. Tenia aquest tipus d’energia aprofitada, gairebé inestable d’energia, pura alegria de tocar música. Estava tan ple d’increïble i autèntica felicitat d’estar-hi cantant i era contagiós. Va ser un espectacle increïble.
quin és el valor net de Porsha Stewart
Laurie Steele, presentadora de The KOMP 92.3 Homegrown Show
Just abans que House of Blues obrís al negoci, el director de màrqueting va portar el personal de KOMP a un pub crawl que va acabar a la House of Blues, on ens va fer un recorregut per tot abans que s’obrís al públic. Va ser molt divertit i va iniciar anys de grans records a la Casa del Blues, tant de veure espectacles al públic com d’allotjar-hi espectacles també. És una de les millors sales de la ciutat per veure un espectacle i el personal sempre ha estat fantàstic per treballar.
Dave Tatlock, cantant-teclista de The Soul Juice Band
Hem estat tocant a la Casa del Blues durant els darrers sis mesos i el nostre record preferit és l’espectacle que acabem de jugar el dissabte passat. El saló B Side era ple i la gent ballava i s’ho passava d’allò més bé tota la nit. Fins i tot vam tenir nens petits ballant amb els adults perquè és un local per a totes les edats i fem un espectacle familiar. Un segon tancat va ser quan Carlos Santana va veure el nostre tercer set complet fa aproximadament un mes. Quin honor!
Mike Xavier, artista de hip-hop
El meu record preferit del House of Blues és quan vaig titular el seu Brew Fest 2018. Hi havia aproximadament 1.900 persones assistents, i el pou de GA estava ple per al meu conjunt. Just quan estava a punt de caminar a l’escenari, els llums es van enfosquir i el meu logotip va aparèixer a la pantalla gegant de l’escenari central. El meu trompetista va cridar al micròfon: «Esteu preparats per a Mike Xavier ?!» La multitud va respondre amb una alegria rugint. Va ser una experiència increïble.